能让T恤衫出现疯抢的KAWS有何魔力
发布时间：2019-07-25 09:38:30 来源于：CBF聚焦网
摘要：今年4月香港苏富比2019年春季拍卖会上，KAWS在2005年创作的涂鸦作品《考斯的画册》连带佣金以1.15亿港币（约合0.95亿人民币）的天价成交。
今年4月香港苏富比2019年春季拍卖会上，KAWS在2005年创作的涂鸦作品《考斯的画册》连带佣金以1.15亿港币（约合0.95亿人民币）的天价成交。
不久前，优衣库店里的T恤衫被激情疯抢的小视频刷爆了中国网络。为了一件99元的T恤衫，有人上演百米冲刺，有人上演钻门而入，甚至模特身上的衣服都被拔拉了下来，还有的人不惜大打出手。一向以“平民服饰”著称的优衣库，怎么就变成了“超级爆款”呢？原来，他们都在抢一款优衣库发售的KAWS联名款T恤。这款联名T恤不过就是比普通 T 恤多了个两眼画着 "XX"、表情暧昧的卡通形象，怎么就会有这么大的魅力？这就得从这一卡通形象的作者KAWS说起。
涂鸦怪盗
KAWS 的真名叫布赖恩•唐纳利（Brian Donnelly），1974年出生于美国新泽西州，街头涂鸦艺术家，他作品的标志性符号就是“XX眼”和“卡通骷髅头”。从九十年代开始，他以KAWS这个名字作为自己的签名，中文译为考斯。
他从小就对涂鸦有着浓厚的兴趣，常常在自己的家乡新泽西的街头画上一整天。按照他自己的说法在小学5、6年级那会，他为了去街头涂鸦还逃过学。那时，他跟着一群年龄相仿的孩子，踩着滑板穿梭在泽西城的各个街道，在每个街角旮旯都留下了他们的涂鸦，然后用相机把涂鸦拍下来互相赠送。
涂鸦艺术是一种街头艺术形式，艺术家们会用标志符号、大胆的配色等方式形成强烈的视觉冲击力，在极短的时间引起人们的关注。在KAWS的记忆里，泽西城是一个涂鸦氛围很好的地方。它有免费开放的操场、藏在房子下的大管道，以及各种各样的墙，这些都是KAWS眼中的天然画布。很长一段时间里，KAWS都会拿着涂料，跑去这些地方练习涂鸦，没日没夜的画。
1992年高中毕业，KAWS一开始并没有升学的打算，而是不停地在街头画画。后来，他考入了纽约知名的艺术学院——纽约视觉艺术学院，攻读美术系，就读于插画专业。毕业后，KAWS的人生轨迹和所有艺术学院毕业生类似，创作个人作品的同时在大公司担任自由职业者。KAWS当时在大名鼎鼎的迪士尼公司旗下的工作室做美工，还参与了1997年电视版的《101斑点狗》的制作，后来开始正式在街头涂鸦。一开始他只是单纯涂鸦，后来在朋友的启发下，他发现了“新大陆”。他将公交站和电话亭的广告海报偷偷带回家，为上面的模特画上“XX眼”和卡通骷髅脸，并在天亮前悄悄将它们装回原处。纽约街头许多著名品牌的广告都被他“恶搞”了个遍。
一开始，大家对这种街头行为艺术并不在意，很多人以为他只是一名换广告牌的工人。然而，出人意料的事情发生了，原本担心自己会因为破坏海报被抓起来，想不到各大品牌居然喜欢上了他的创作，纷纷双手把广告奉上，希望他来恶搞一下。KAWS对卡通形象进行的二次创作，XX眼、卡通骷髅头人物形象正式出现在各大品牌的海报中，他也从一个籍籍无名的涂鸦艺术家，变身为备受各大时尚品牌青睐的艺术家。
从此之后，KAWS逐渐形成稳定的创作风格，把人与画结合，嵌入标志性符号——XX眼和卡通骷髅头。这个符号第一次出现，是在泽西城的万宝路广告牌上。KAWS说，选择骷髅头是因为辨识度高，这是一个全世界通用的图像，而XX眼则完全是随性创作的产物。2010年左右，这些海报在拍卖市场上的价格每幅达到了惊人的数万美元。
流量之路
KAWS的设计风格天马行空，将许多艺术作品加以改造使得其重获新生。逐渐地KAWS就开始在各地办画展，同时推出作品集，慢慢地从街头走向正统艺术殿堂。与各大街头广告商和时尚品牌保持稳定和长期的合作关系，让消费者可以通过各种各样的渠道感受KAWS的创作魅力。
1997年，KAWS去东京游玩，途中结识了—日本滑板文化奠基人江川芳文（Yoppi）。在Yoppi的介绍下，KAWS快速结识了长尾智明（NIGO）、岩永光、高桥盾等日本潮流文化的大佬。这次游玩成为KAWS人生的重要转折点，除了收获一波潮流圈顶尖人脉外，KAWS还学会了如何把艺术与商品巧妙地嫁接的各种玩法。
∧KAWS创作的一个有着骷髅头加“XX”眼的名为“同伴”（Companion）的米老鼠
他与岩永光创立的潮流品牌赏金猎人公司（Bounty Hunter）合作，在1999年制作出了第一个KAWS搪胶玩具：一个有着骷髅头加“XX”眼的名为“同伴”（Companion）的米老鼠。这也是KAWS第一次把自己的绘画作品变成了立体的实物。流行的图像结合特殊标记，赋予了米老鼠全新的人格形象，矛盾而又忧郁的气质，惹人怜爱又引人遐想。除了米老鼠“同伴”，米其林的衍生形象“老友”和长耳朵兔子“共犯”也十分有名。由于这些作品可以平衡幽默与卡通美学，并且拥有着能被公众普遍理解和感受的孤独感，因此KAWS 的作品在全球捕获了数以亿计的粉丝。
2001年，KAWS以《辛普森一家》为原型创作了自己的第一套“包装画”系列。不同于传统的挂画装饰，KAWS将他的画置于透明塑料罩板包装中呈现。这个系列将商业与美术相结合，在当时引起极大轰动。于是他在布面作品、玩具设计上开始以卡通人物为原型，在自己的艺术世界中解构卡通形象。比如蓝精灵、海绵宝宝、史努比、米其林等都曾被KAWS拿来创作。
2006年，KAWS与日本几位潮流文化的代表人物创办了自己的潮流品牌Original Fake（意为原创赝品），进军时装界。KAWS主要负责创意，在每款产品品里嵌入自己的标志性符号，利用各种独有的代表元素，在全球消费市场和艺术市场都引发热潮。除了自己创立品牌将艺术与时尚结合，KAWS更是常常与知名品牌进行合作，如耐克、Vans、迪奥等，每一次都能引发热潮。不过，在2013年，KAWS因为想专心进行艺术创作，所以他宣布结束Original Fake的品牌营运，还幽默地在网站上以写有XX字样的坟墓画面向大家道别。之后便开始了他的世界巡展，KAWS的雕塑作品就曾降临上海与长沙。
今年4月香港苏富比2019年春季拍卖会上，KAWS在2005年创作的涂鸦作品《考斯的画册》连带佣金以1.15亿港币（约合0.95亿人民币）的天价成交。这次拍卖让KAWS的名气也达到了颠峰。这件作品的构成，可以拆解出两个极强的流行元素：披头士乐队和《辛普森一家》。这张原始图是英国披头士乐队1967年一张专辑的封面。KAWS延续惯用风格，用以动画喜剧《辛普森一家》为灵感创作的卡通形象辛普森替换了原有的人物场景。第一个流行元素披头士乐队有多大影响力自不必说，《辛普森一家》系列至今播出了600多集，至少在美国社会中产生了极大的影响。
与优衣库联名
优衣库是日本迅销公司的核心品牌，建立于1984年，当年是一家销售西服的小服装店，现已成为国际知名服装品牌。优衣库现任董事长兼总经理柳井正在日本首次引进了大卖场式的服装销售方式，通过独特的商品策划、开发和销售体系来实现店铺运作的低成本化，由此引发了优衣库的热卖潮。在2018世界品牌500强排行榜中，优衣库排名第168位。
联名指的是一个产品或系列由多方联合制作，可以是同一领域，也可以跨领域。通过这样一种方式，合作方可以接触到更多的消费者群体，扩大自己的影响力。比如，奢侈品牌为了更加贴近年轻群体，尤其是千禧一代，常常会与一些潮牌进行联名。有时候，为了打入某个市场，一些品牌也会和该市场内的知名公司或人物合作，营造自己的形象。
∧优衣库和KAWS联名合作T恤
2014 年，日本潮流教父级人物 Nigo 成为优衣库T恤系列的创意总监。这位现年 46 岁的潮文流化代表人物曾创立潮牌 BAPE，依靠日本潮流青年们的口口相传成为如今有口皆碑的龙头品牌。NIGO上任后，立刻找到跟自己相识多年的KAWS，NIGO与KAWS是20多年的老友，两人关系甚好，合作的过程无比顺利。在他的邀请下，2016年优衣库的T恤与KAWS开展第一波合作，开售一周卖出了50万件。在2016年全年共卖出了1000万件的联名T恤。迄今为止优衣库已经与KAWS合作了七次。
今年，优衣库曾宣布此次合作是优衣库和KAWS最后一次联名合作的系列，KAWS本人也在社交媒体上表示没有下一季了，营造出一种一旦错过就无法挽回的气氛。“最后一次”的饥饿营销激活了消费者的内在需求，当这种情绪演化成一种动力，无论是不是KAWS的死忠粉，都会产生“抢一抢”的购买欲望。
KAWS这么火，是一个小众消费影响大众消费的过程。他的成功不是自上而下，由顶尖艺术界认可后推向大众，而是自下而上，从街头文化这一个小群体扩散至普罗大众，再影响艺术收藏界的过程。有分析指出，KAWS作品对于年轻消费者的吸引力在于将街头文化和其它产业的完美结合，其创作的形象融合当下流行的卡通人物元素，通过幽默的呈现方式，投射出感同身受的情感与境遇，让受众从中受到鼓舞。
（责任编辑：Mark）
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